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WORKS ARCHIVE
たかおのアート全作品の記録


『饒舌な亡霊』。古典の静寂を冒涜する、アルゴリズムによる神託
< BACK TO PORTFOLIO 内容: 暗がりの展示室中央、ハーフでスポットライトに照らされた石膏像全景 理想は〜「静寂」「権威」「異変」 【作品データ】 作品タイトル:ハレルヤ(HALLELUJAH) 制作年:2024年 素材:石膏像、石膏柱、感熱式プリンタ、Raspberry Pi 4 (3基)、指向性スピーカー、赤外線センサ、AI(LLM)、インターネット サイズ:可変(H1600 × W500 × D500mm 程度) 内容: 石膏像の「口」から、感熱紙吐き出しアップ。 【コンセプト】 美術室の隅で沈黙を守り続けてきた「石膏像」に、AIという実体のない知性を宿らせたインタラクティブ・インスタレーション。ゲストの「囁き」をトリガーに、神格化された偶像がデジタルな言葉を物理的な「紙の吐瀉物」として出力する。権威ある静寂と、現代の過剰な情報流動が交錯する場で、鑑賞者は「神託」をゴミ箱から拾い上げるという倒錯した聖域体験を強いられる。 【ステートメント】 かつて、宗教的な「写経」を自動出力する構想があった。しかし、私はより身近で、かつ不可
takaokoichi
6月5日読了時間: 3分


永久に純白を汚し続ける、演算された情動。「対話」を喪失した現世に放たれる、AIによる愛の定型文(ルーチン)
< BACK TO PORTFOLIO 展示室の静寂の中に、1800mmの間隔を空けて向き合う男女の石膏像。 「絶望的なまでの距離感」全景カット。 【作品データ】 作品タイトル: 愛囁 / AI-SASA 制作年: 2024年 素材: 石膏像、Raspberry Pi、サーマルプリンター、Wi-Fi、生成AI、木製台座、ゴミ箱 サイズ: H1800 × W2500 × D600 mm(設置レイアウトに準ずる) 石膏像の口から、白い感熱紙が出てる。 古典彫刻の肌質と、安価なレシート用紙 【コンセプト】 現代において「対話」はコストとなり、傷つくことを恐れる人々はパーソナルな殻に閉じこもる。本作は、古典的造形美の象徴である男女の石膏像が、AIによって生成された「愛の囁き」をWi-Fi経由でリレーし、サーマル紙として排出し続けるインスタレーションである。人間が放棄し始めた熱量の高いコミュニケーションを、機械が無機質な石膏の口から永遠に垂れ流すという、滑稽で皮肉なディストピアを提示する。 【ステートメント】 本作の構造は、祈りの言葉を可視化した前作『ハレ
takaokoichi
6月5日読了時間: 3分


虹色の侵略者と30円の防衛線。光の弾幕が暴く「欲」のプリズム
< BACK TO PORTFOLIO 【作品データ】 作品タイトル:RGB Alien / RGBエイリアン 制作年:2025年 素材:RGB LED(WS2812B), Arduino, 筐体, コインメック, メダルホッパー, 音響ユニット, オリジナルイラスト サイズ:本体筐体 550x280x750 LEDストリップ 15x15x3000 【コンセプト】 台湾のエンジニアDavidHuangLabによるミニマルなコードに、昭和の「10円ゲーム」が持っていた熱狂的な祝祭性を憑依させた体験型作品。3つのボタンで色を合わせる単純明快なルールは、報酬とリスクが交差する瞬間、高度な心理戦へと変貌する。本作は、デジタルな光の遊戯を「コインの重み」という物理的体験へと引き戻し、現代社会に失われつつある剥き出しの射幸心とノスタルジーを同時に撃ち抜く試みである。 【ステートメント】 私は「技術」を「魔法(エンターテインメント)」で包む。 本作は、TIKTOKで見かけたDavidHuangLab氏の革新的なゲームコードに心酔し、私自身の「地球防衛軍・軍曹」
takaokoichi
4月5日読了時間: 3分


垂直の舞台を舞う「金の重力」。剥き出しの身体性を呼び覚ます、デジタル制御の祭壇
< BACK TO PORTFOLIO 【作品データ】 作品タイトル: バランス・アンド・トラップ / BALANCE AND TRAP 制作年: 2024年 素材: コンパネ、2x4材、ロープ、滑車、PIC、メダルホッパー、コインメック、モーター、DFPLAYER、アルミフラットバー サイズ: 筐体:900x1800mm / コントロールユニット:400x400x500mm 【コンセプト】 「大きく作ることで、人は圧倒される」。1.8メートルもの巨躯を持つ本作は、指先だけで完結する現代の遊戯性への挑戦状である。プレイヤーはロープを介し、重力と対話しながらボールを導く。倍々ゲームという欲望の罠を潜り抜けた先にあるのは、単なるメダルの払い出しではない。利便性と引き換えに忘却された「身体的な感覚」と、失敗から最適解を導き出すという、人間が本来持つ根源的な学習体験の再獲得である。 【ステートメント】 現代のゲーム体験は、スクリーン上の記号を指先でなぞるだけの、極めて抽象的な行為に収束しつつある。かつて10円玉を弾く指の加減や、レバーを倒す絶妙な力加減に
takaokoichi
2025年8月5日読了時間: 3分


「150の光点が描く、月への最短距離」。デジタルな瞬きが暴く、不自由という名の贅沢な遊戯
< BACK TO PORTFOLIO 【作品データ】 作品タイトル:Le Voyage / 月世界への道程 制作年:2025年 素材:Wood, ESP32, WS2812B Multi-color LED, 10-yen coin mechanism サイズ:H1500 × W800 × D500 (mm) ディティール・ショット: 筐体、 光が透過する瞬間の寄り。 【コンセプト】 1902年の映画『月世界旅行』を、昭和の駄菓子屋文化の象徴「10円ゲーム」の形式で再構築した、観客参加型インスタレーション。 最新のマイコン制御で150個のLEDを操りながら、提示されるのは「前進と後退」という極限まで制限されたUIである。デジタル信号をレトロなイラストで装飾し、プレイヤーの「想像力」を借りてファンタジーへとブーストさせる。効率化された現代のゲーム体験に対し、物理的な10円玉がもたらす「不自由なロマン」を再定義する試み。 【ステートメント】 本作は、指先の微細な感覚だけで宇宙船を月へと導く「重力拮抗遊戯」である。 使用したのは、わずか3本の信号線で
takaokoichi
2025年6月5日読了時間: 3分
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